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고성만

2018-02-02 | 30

김현수_ 부조리한 놀이터에서의 천진한 놀이 (2014, 6. 갤러리 도스)

2014-08-22 | 766

오늘날 물질문명이 고도로 발달한 현대사회가 과거 미개발된 사회보다 더 행복하다고 할 수 있을까? 근대화 이후 기술문명의 발달과 더불어 우리의 삶은 경제적으로 부유해졌지만, 우리가 느끼는 행복의 강도는 오히려 예전만 못한 것 같다. 인간의 윤리와 도덕이 자본의 가치에 의해 퇴색되고, 사회를 지배하는 거대 이데올로기들이 개인을 억압하는 현대사회에서 진정한 행복은 어쩌면 도달하기 어려운 로망일지도 모른다.

주수양_ 욕망이 지배하는 소비사회의 실경산수화 (2013, 5. 인사아트센..

2013-05-20 | 1,654

주수양의 산수화에서 암석의 굴곡과 주름을 표현하기 위해 사용된 준법은 소비사회의 상징물들을 이용하여 만든 것으로 명품 가방이나 핸드폰, 그리고 구두, 귀티 나는 옷, 귀금속과 보석 등을 솜과 함께 이불 압축 팩 안에 넣고 진공청소기로 공기를 빼내고 압축시켜 만든 것이다. 이러한 그의 준법은 이상적 관념이나 자연환경의 조건을 토대로 한 것이 아니라 현대사회의 문화 환경을 토대로 나온 것이다.

차소림_ 일탈의 혼종공간에서의 낯선 휴식 (2012, 유아트스페이스 도록..

2012-11-13 | 974

우리가 일상에서 일탈을 꿈꾸는 것은 그만큼 우리의 삶이 편안하지 못하기 때문일 것이다. 때로는 인위적으로 만들어진 사회 환경에 자신을 짜 맞추어야 하고, 타자와의 관계 속에서 만들어지는 열등감과 피해의식, 그리고 후회와 원망 등으로 우리의 마음은 잠시도 편안하게 쉴 틈이 없다. 게다가 살아오면서 생긴 크고 작은 정신적 트라우마와 초자아가 만들어내는 강박적인 의식은 스스로를 자책하게 하고 자아를 위축시킨다.

한기창_ 삶과 죽음의 뫼비우스 띠 (2012, Art in Culture 6월호)

2012-08-17 | 1,655

누구나 자신의 상처를 드러내는 일은 불편하고 힘든 일이지만, 그것을 관조할 수 있는 힘이 있다면 객관화가 가능하고 긍정적인 양태로 승화시킬 수 있다. 그럴 때 작품은 작가의 혼이 실리게 되고 공감대와 감동을 줄 수 있다. 예술가에게 트라우마는 고통의 원인인 동시에 창작의 모티브가 된다.

배강조_디지털 복제를 통한 아우라의 복원 (2011, 가나아트센타 개인전..

2011-12-09 | 1,657

오늘날 디지털 시대의 기술복제 혁명은 우리 삶을 집어 삼킬 듯한 기세이다. 스마트폰과 스마트패드의 등장은 지하철 안의 풍속도를 바꿔 놓았고, 각종 디지털 매체를 통한 인터넷 소셜 네트워크는 우리 삶의 구석구석을 바꿔 놓고 있다. 이른바 ‘시뮬라크르(simulacre)’라는 원본 없는 이미지들이 현실을 대체하고 가상과 현실의 경계를 와해시키고 있는 것이다.

김도희의 회화-단청 미학의 현대적 변용 (2011 개인전 서문)

2011-12-09 | 1,611

작가들은 삶에서 남다른 어떤 특별한 정서적 체험을 필요로 한다. 자신의 일상의식을 초월하게 하는 이러한 체험은 종종 분열된 현실에 저항하고 진정한 자기를 찾아가게 하는 강렬한 끌개 같은 힘으로 작용하기도 한다. 미술을 전공하고도 중도에 포기하는 사람들은 대개 이러한 체험이 빈약하기 때문인 경우가 많다.

오현영_영수증을 통한 자기 정체성 탐구 (2011, 가나아트스페이스 서문..

2011-10-17 | 1,361

우리가 일상생활에서 물건을 사고팔 때 주고받는 영수증이 미술작품이 될 수 있을까? 2005년 무렵부터 오현영은 자신이 일상에서 모은 영수증을 소재로 <영수증시리즈>를 제작해오고 있다. 마르샬 뒤샹 이후 레디메이드나 일상의 오브제가 미술작품에 등장하는 것은 흔한 일이 되었지만, 단순히 증빙자료를 위해 기계로 찍어내 미적인 가능성이 전혀 없어 보이는 영수증을 작품의 소재로 다루는 것은 매우 이색적인 일이다.

김정자_나비의 꿈: 관심을 흐르게 하는 명상적 회화 (2011, 인사아트센..

2011-03-30 | 1,408

마그리트 작품을 연상케 하는 공간구성에 난데없이 정선의 고요한 산수가 결합되고 여기에 연필, 우산, 총, 군함, 비행기, 망원경, 불도저 같은 오브제들이 임의적으로 결합된다. 닥종이의 섬세한 질감이나 모시에 물들인 천연염색 등 동양화 특유의 자연적 재료 위에 펼쳐지는 이러한 장면은 외양적으로 매우 고요하고 평화로운 정경처럼 보이지만 단순한 풍경화가 아니라 작가의 숨은 메시지가 담겨있다.

신유라_우울을 흥(興)으로 전환하는 접붙임의 미학 (2010, 인사아트센..

2010-11-22 | 1,385

신유라의 접붙임 조각은 ‘초월’이나 ‘해체’의 의미보다는 식물의 접붙임처럼 어떤 시너지 효과를 통한 의미론적 전환을 얻고자 한다. 그의 작품은 일관되게 개인의 우울한 정서나 우리시대의 사회현실에서 출발하고 있다. 이러한 현실은 시대적 편견이나 고착되고 편협한 의식, 그리고 사회를 유지하기 위해 정치적 이념으로 무장해서 개인을 억누르고 있는 우울한 현실이다.

이현성-닭 속에 투영된 현대인의 초상 (2010, 장은선갤러리 서문)

2010-11-12 | 1,227

이현성의 작품은 외형적으로 팝아트적 요소가 다분하지만, 의미론적으로는 인간의 소박한 정서와 보는 사람의 행복을 기원하고 있다는 점에서 한국 민화의 전통을 계승하고 있다. 그의 작품은 오늘날 소비사회에 분위기를 반영하고 있지만, 이를 비판하거나 냉소하기 보다는 있는 그대로를 받아들이고 관조하며 그 속에서도 행복하고자 하는 인간의 본성을 엿보게 한다.

이서지의 STARDUST 연작에 대한 단상 (2010, 선바위미술관 서문)

2010-11-12 | 1,231

완성된 결과보다도 그리는 과정을 중시하는 그의 회화는 하나하나의 선들이 무한히 증식하여 전체를 이루고 그 전체는 다시 하나가 된다. 그럼으로써 부분은 전체가 되고 전체는 다시 부분이 되는 “일즉다, 다즉일(一卽多, 多卽一)”의 세계를 구현하고 있다. 인위적인 직선을 반복하는 행위를 통해 무위에 상태에 이르고, 의식적 차원을 숭고한 무의식적 차원에 이르게 한다는 점에서 그의 작업은 종교적이고 명상적이다.

차소림_ ‘기호의 제국’으로부터의 ‘소외’ (2010, 금호미술관 서문..

2010-11-12 | 1,928

차소림은 이러한 한국 특유의 백자의 미의식을 계승하면서 언어와 기호에 의해 파생된 포스트모던 사회가 직면한 인간소외 문제를 심도 있게 다루고 있는 것이다. 미니멀리즘의 정신성과 표현주의의 내면성, 그리고 팝아트의 일상성을 넘나들고 종합하면서 그는 기호와 언어 같은 상징계에 의해 소외받고, 정치적 이데올로기와 도구적인 이성으로 비롯된 현대인의 상처들을 드러내고 보듬는다. 그리고 이를 하얗게 표백하고 정화시켜가는 행위를 통해서 절대의 세계에 대한 그리움과 소망을 그리고 있다.

김상영-소소한 일상, 물아일체의 판타지 (2010, 개인전 서문)

2010-11-06 | 1,414

김홍도가 즐겨 사용했던 원형구도와 동양 특유의 풍부한 여백 속에 그려지는 이러한 작품들은 자신의 현대적 삶의 감정을 다룬 일종의 풍속화이다. 이 풍속화에서 느껴지는 정서는 사회에 대한 비판이나 원망이 아니라 작은 일에 열중하는 여인들의 무심함이다. 자신의 주관적 판단과 희로애락의 감정이 사라진 무심한 상태에서 대상과 분리의식이 사라지는 순간에 오는 물아일체의 판타지, 작가는 소소한 일상에서 이러한 상태를 경험하고 표현함으로써 불안하고 공허한 현실을 극복하고자 한다.

고원경-따스한 내면의 울림이 있는 소통의 장소 (2010, 개인전 서문)

2010-09-18 | 1,474

1987년 첫 번째 개인전 이후 지금까지 고원경의 일관된 관심사는 시각 너머에 존재하는 존재의 내적 울림을 포착하는 것이었다. “미술은 가시적은 것을 재창조하는 것이 아니라 보이지 않는 것을 보이게 하는 것이다.”는 클레의 말처럼 그는 보이는 것 이면에 존재하는 미시세계의 다양성을 따스한 시선으로 읽어내고 이를 형상화한다. 그것은 인간이 주체가 되어 인간의 필요와 발전논리에 의한 바라봄이 아니라 자연과 사물의 입장에서 사물의 존재성을 드러내는 방식이다.

김종학, 윤광조-풍류 미학으로 빚은 현대 도화 (2010, 갤러리현대 도록..

2010-09-18 | 2,230

한국화단의 두 대가가 한 작품으로 만났다. 분청사기를 현대적으로 계승하여 국제적으로 호평을 받고 있는 도예가 윤광조와 생명력 넘치는 화려한 야생화를 통해 독자적 양식을 구축한 인기절정의 원로화가 김종학, 얼핏 보기에 어울리기 힘들 것 같은 개성 있는 두 대가가 자신을 낮추고 공동작품을 제작했다. 도예가 윤광조가 흙으로 바탕을 만들고 그 위에 김종학 화백이 그림을 그리는 형식의 도화전이다.

김미옥_분쟁 해소의 장소로서 풍경화 (2010, 개인전 서문)

2010-03-31 | 1,710

독실한 기독교 신앙인으로 종교적 지역에 관심이 많은 그는 자신이 다녀온 성지나 관심 지역의 사진들을 보면서 상상력을 작동시킨다. 그에게 선택된 성지나 관광지는 경건한 숭배의 대상이나 웅장한 문화적 가치로서의 의미보다는 정치적 인간의 야망과 권력에 의해 허구로 치장된 결핍의 장소로서의 의미가 강하다.

이강우_ 정치적 풍경에서 시뮬라크르의 재현으로 (2010, Art in Cultu..

2010-03-13 | 2,675

예술에 사회를 반영하려한 리얼리즘의 진로가 불투명해진 오늘날, 이강우는 1992년 첫 개인전 이후로부터 지금까지 미술이 사회현실의 토대 위에서 이뤄져야한다는 일관된 신념을 유지하고 있다. 리얼리즘과 포스트모더니즘 사이에서 아슬아슬하게 줄타기를 하며 암중모색 중인 이강우의 작가로서 행보가 꽤 드라마틱해 보인다.

이재수_ 재생된 신체의 서정적 생명력 (2009, 개인전 서문)

2009-12-22 | 2,285

미술의 역사에서 인간의 신체는 동서고금을 불문하고 가장 많이 다루어진 소재이다. 시대마다 신체에 대한 이해와 해석이 변하여 왔고, 작가들은 신체의 표현방식을 통해 자신의 세계관을 표현하곤 했다. 조각가 이재수 역시 오랫동안 브론즈와 대리석 등 다양한 매체를 통해 인간 신체를 다루어 오고 있다.

김석순_ 억압된 본능과 욕망의 분출 (2009, 개인전 서문)

2009-12-22 | 1,296

오늘날의 현대 사회는 지나치게 많은 규범들로 인해 개인의 욕망이 억압되고 있다. 사회질서 유지를 위한 각종 규범 이외에도 사람들이 인위적으로 설정한 가치관에 따라 부자연스런 법을 만들고 스스로를 구속하고 있는 것이다.

이강우_ 전시리뷰 (2009, 아트인컬쳐 10월호, 전시리뷰)

2009-12-22 | 1,391

올해 초 강원도 철암과 사북의 폐허가 된 탄광촌을 담은 이강우 사진전을 본 사람은 이번 전시회가 동명이인임을 의심했을 것이다. 시꺼먼 탄광촌의 역사적 현장을 구석구석 누비며 지나간 삶의 리얼리티를 생생하게 잡아내던 그가 이번에는 색채가 예쁜 꽃과 정물 사진을 내 놓았다.

한기창_ 이분법적 대립 너머의 풍경 (2009, 한기창화집 서문)

2009-03-12 | 1,596

일상으로 확산하면서 비움의 상태를 유지하기 위해서는 자신의 관념 속에 들어있는 강박적인 잡념들을 모두 불러들이고, 또 그것들이 한 곳에 정박되지 않도록 뒤섞어야 한다. 출처가 다른 이미지 기호들을 모아 마치 섬유를 짜듯이 짜들어 가면, 어느덧 ‘형태의 충만함은 의미의 비움’에 다다르게 된다.

윤광조_ 엄격한 규범과 무한한 자유 (2009, 월간미술 2월호, 전시리뷰)

2009-01-27 | 1,262

그의 작업은 인간의 초월적 재능을 과시하기 위함이 아니라, 자신의 편협한 지식과 욕심을 대자연의 의지 앞에 검증받고 절충하는 과정이다. 그렇게 탄생된 작품은 인간과 자연, 삶과 예술, 형식과 내용이라는 이분법적 구분의 틈새에서만 발견되는 텅 빈 충만감을 맛보게 한다.

박영미_ 사물과 기억 사이에서의 여행 (2008, 개인전 도록)

2008-07-15 | 903

박영미의 작업은 이러한 사물의 일시성을 이해하고 사라져가는 것들을 그 자체로 보려는 행위에서 비롯된다. 그녀의 작품에 등장하는 이미지들은 대상의 중심과 균형을 완벽한 구도 속에 붙잡으려는 고전주의적 태도와는 반대로 중심이 없이 움직이고 흘러가고 있는 과정적인 이미지들이다.

양만기_ 컴퓨터가 본 디지털 풍경화 (2008, 예화랑 도록)

2008-04-02 | 2,540

촛불을 보며 명상하는 사람들에게 촛불 자체가 목적이 아니듯이, 양만기의 작품에서도 그려진 대상 자체가 목적이 아니다. 오히려 경험적 대상을 가볍게 부유시키고, 주관적 생각과 편견을 그치게 하여 찰나의 무의식적 초월성에 이르게 하는 것은 그의 작품이 주는 마력이다.

허진_ 理性의 경계를 탈주하는 유목적 상상력 (2007, 개인전 도록)

2008-02-21 | 1,513

인간이 동물과 식물 같은 존재들에 비해 우월성을 갖고 있다고 믿는 이유 중에 하나는 이성(理性)을 지녔다는 점 때문일 것이다. 다른 생물과 자연을 외면한 채 오직 인간에게만 중심적인 위치를 부여한 서구 근대의 이성중심주의는 희랍철학에서부터 모더니즘에 이르기까지 서구 사상의 지배원리가 되어왔다.

정복수, 안창홍_ 聖과 俗의 화해 (2007, 월간미술 12월호, 전시리뷰)

2008-02-21 | 1,821

버스나 지하철을 타면, 뭔가를 혼자서 지껄이는 사람을 가끔 만난다. 대부분 미친 사람이라고 무시해버리지만, 그 이야기를 유심히 들어보면, 우리 안에도 있을 수 있는 내용이고, 술 먹으면 나올 수 있는 말들이다.

황인철_ 영원한 생명의 시뮬라크르 (2007, 황인철 화집서문)

2008-02-21 | 2,618

인류의 역사는 인간의 이러한 약점을 극복하기 위해 발버둥치는 역사이며, 유한(有限)한 생(生)에서 무한(無限)을 찾고자 하는 몸부림인 셈이다. 과거 고대인들의 주술적 의식에서 오늘날의 고등종교에 이르기까지 인간은 유한한 삶을 초월한 영생을 꿈꾸어 왔고, 그에 대한 비전을 그려왔다.

유영희_ 마음과 자연의 유희 (2007, 아트인컬쳐 6월호,전시리뷰)

2008-02-21 | 1,135

유영희의 회화작품에서 꽃의 형상이 자주 등장하지만, 그것이 화면 바깥에 존재하는 실재의 꽃을 가리키는 것은 결코 아니다. 약간의 식견이 있는 사람이라면, 그녀의 작품에 등장하는 꽃과 식물들은 단지 유혹에 불과하다는 것을 어렵지 않게 알 수 있다.

전옥_ 일상을 낮설게 하기 (2007, 개인전 도록)

2008-02-21 | 2,078

'명료한 혼돈'이라는 표현이 좋을 듯하다. 전옥의 작품에 등장하는 소재들은 어떤 대상을 아주 명료하게 알아차리게 한다. 화려한 색채와 사실적인 묘사로 그려진 소재들은 인식의 고통 없이 일상의 대상들을 환기시킨다.

원복자_ 감각의 장(場)으로서의 도조 (2006, 개인전 도록)

2008-02-21 | 1,077

‘미묘하다’는 표현이 좋을 듯하다. 원복자의 작품은 ‘저것이 무엇이다’라고 쉽게 단정하는 것을 허락하지 않는다. 그녀의 작품은 흙을 재료로 사용하고 있기 때문에 도예라고 단정할 수 있지만, 도예의 실용성에 집착하지 않는다.

송수련_ 퇴락의 미학 (2006, 개인전 도록)

2008-02-21 | 1,392

차분하게 가라앉은 색조, 있는 듯 없는 듯한 형상, 푸근하게 피어나는 물성, 인위적이지 않은 소박함, 기교 감춘 무심한 손길, 절제, 후덕, 겸손, 격조 …

정종미_ 색채의 고요한 울림 (2006)

2008-02-21 | 2,629

어느 때부터인가 한국미술은 세계미술의 흐름과 맥을 같이하며 나아가고 있는 듯하다. 비엔날레 같은 국제전을 보면 작가의 이름을 확인하지 않고 작품만으로 한국작가라는 것을 파악하기가 쉽지 않다.

윤광조_ 일상을 통한 일상의 초월 (2006, 수가화랑 도록)

2008-02-21 | 1,921

최근 몇 년 동안 도예가 윤광조는 한국을 탈피하여 국제적인 작가로서 명성을 얻었다. 그는 2003년 세계적인 도예전문 갤러리인 영국의 베쏭갤러리의 초대로 런던에서 전시회를 열었고, 같은 해 미국의 메이저 미술관 중 하나인 필라델피아미술관에 동양작가로서 최초로 초대되는 영예를 누렸다.

권석만_ 미니멀한 공간의 울림 (2006, 개인전 도록)

2008-02-21 | 1,583

권석만의 작품에서 외형적으로 느껴지는 것은 재료의 물성과 기하학적 구성이다. 작품에서 어떤 구체적인 대상이 떠오르지 않고, 하나의 물질 자체로 우리 눈앞에 현전된다는 점에서 그의 작품은 미니멀리즘의 혈통에 소속될 수 있을 것이다.

손희락_ 부분과 전체의 순환 구조 (2006, 개인전 도록)

2008-02-21 | 1,504

대학을 졸업하고 자신의 작품세계를 모색하는 젊은 작가들에게 최초의 주제 설정은 매우 어렵고 중요하다. 수많은 선배작가들과 선생들로부터 벗어나 자기만의 조형언어를 갖는다는 것은 결코 쉬운 일은 아니기 때문이다.

안대현_ 비 선형적 시공간 (2006, 개인전 도록)

2008-02-21 | 2,153

안대현의 작품은 이처럼 모호한 자연적 배경, 기하학적이고 인위적인 선, 그리고 구상적 이미지라는 세 가지 요소가 신호등의 빨강, 노랑, 파랑처럼 기본 단위를 이루며 서로의 관계에 의해 화면을 구성한다.

장유진_ 정화된 내적 정서의 이미지화 (2005, 개인전 도록)

2008-02-21 | 1,150

미술대를 졸업하는 수많은 학생들이 졸업과 동시에 자취를 감춘다. 어디서 무엇을 하는지, 얼마나 미술과 관련된 일을 하는지 알 수는 없지만, 순수하게 작가로서 살아남는 사람들은 극소수에 불과하다.

한영섭_ '무위의 場’으로서 회화 (2005, 월간미술 3월호, 작가연구)

2008-02-21 | 2,703

무위(無爲), 인위적 삶에 익숙해진 현대인들에겐 참으로 이해하기 어려운 개념이다. 이는 일찍이 동양의 노자가 주창한 것이지만, 오랫동안 한국인의 미의식을 지배해 오고 있는 뿌리 깊은 사상이기도 하다.

김동호_ 생태학적 재생과 순환성 (2005, 개인전 도록)

2008-02-21 | 1,047

김동호 작업은 재활용품을 모아 둔 쓰레기통을 뒤지는 일에서 시작된다. 1990년대 중반 무렵부터 그는 물감과 붓을 집어 던지고 폐기된 전자제품을 주워 모아 그것을 재결합하기 시작했다. 그것들은 대개 트랜지스터 같은 기계 부속들로서 인간의 필요에 의해 만들어졌다가 버려진 것들이다.

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